Técnica para memorizar canciones

Técnica para memorizar canciones


Esta es una de las técnicas más completas para memorizar todos los elementos de una canción, es lo que llamamos “Método Línea por Línea”.

Yo recomiendo llevar las palabras hacia la memoria en primer lugar, de esta manera el método será más fácil. Para la memorización de las palabras, escribe todas las palabras o tipéalas en tu PC. Utilizando la hoja de palabras, memorízalas de una línea por vez, escribe una línea sobre otra, recitándolas en voz alta.

Una vez que tienes la primera línea memorizada, continúa con la siguiente y así sucesivamente. Cuando puedes escribir las palabras por ti mismo sin ayudarte oyendo el CF o con las copias originales de la letra, ellas están memorizadas!

Ahora estás listo para la Técnica de Memorizar Línea por Línea. Te concentrarás en un solo renglón de la canción a la vez.

Recuerda, cuando cantas toda la canción con el cantante tu crees saberte la letra. Tu no te percatas de cuanto estás dependiendo realmente del cantante líder quien te da los indicios o pistas y te mantiene en la melodía.

No te dejaré pasar de la primer línea de la canción hasta que sepa que te la sabes! Lo que haremos será escuchar la canción original, la que tiene al cantante en ella, e imitar cada línea de la canción original, la que tiene al cantante en ella, e imitar cada línea de la canción a capella (solo voces, nada de música) hasta que la tengas.

Debes escuchar 7 veces cada línea antes de seguir adelante, pero no olvides que estamos entrenando el oído para volver a cantar lo que ha escuchado, con la melodía, timing, fraseo y letra correctas.

Una vez que has dominado la primer línea, sigue con la próxima. Solo toma la primera estrofa en si mismo. No sigas adelante hasta que puedas cantar la primer estrofa completo a capella. Las buenas noticias son que una vez que te has aprendido la primer estrofa, las estrofas siguientes usualmente mantienen el mismo patrón de melodía y fraseo.

Siguiente encara el estribillo, una vez más toma las cosas de una línea a la vez antes de continuar. Cuando hallas almacenado el estribillo en tu memoria, los siguientes estribillos serán muy fáciles ya que serán muy similares al primer estribillo.

Puede parecerte un montón de trabajo pero se que estarás muy feliz con los resultados.

Inténtalo hoy mismo, veras lo práctica y efectiva que es esta simple técnica!

Texto extraído desde el mini-curso de Método Alemán De Canto

Método fácil para aprender a cantar Nº 1

Es muy bueno este curso virtual de canto!! Es de los mejores que encontré! Los ejercicios son muy buenos!!. Personalmente no me gusta el gusto del tipo al cantar... pero explica muy bien.
Si hacen estos ejercicios con cierta regularidad y mucha fuerza de voluntad van a tener beneficios inmediatos, se los aseguro!

La continuación la encuentran acá: Método fácil para aprender a cantar Nº 2











Descargar karaoke gratis

Descargar karaoke gratis

Un karaoke es un tema versionado sin la voz del cantante. Es una excelente herramienta para cualquier cantante ya que nos permite cantar con el acompañamiento de todos los instrumentos sin la voz original entrecruzándose por el medio. Hay karaokes que también nos muestran la letra del tema que estamos interpretando y a la vez nos van resaltando las palabras en el momento indicado en el que corresponde pronunciarlas, eso es algo que ayuda mucho a los cantantes que, cuando no tienen guía, suelen arrancar como una locomotora sin darse de que al ratito están cantando el estribillo cuando el tema recién va por la 2do verso!! Otro obvio beneficio de los karaokes es que, al no estar la voz original del tema, uno puede escucharse con mayor facilidad e identificar más claramente que puntos debe perfeccionar. Les recomiendo que traten de grabarse cantando sobre los karaokes (y sin ellos también) y luego comparen la versión con su voz con la del tema original, eso ayudará mucho para identificar errores.

Hay karaokes que están grabados en estudio que son los más recomendables porque el sonido es exactamente igual al de las versiones originales, pero cuestan muy caros y por el momento no conozco ninguna página que nos permita tener acceso a los mismos de manera gratuita.




Hay otros que están hechos en versión midi que tienen otra calidad de sonido ya que el sonido no es tan natural como las grabaciones de estudio, sino que tienen una sonoridad más "computalizada" pero igualmente son una herramienta excelente.

También existe un programa creado especialmente para producir karaokes creado por la empresa karaokekanta que nos da el beneficio de poder grabarnos para poder autoevaluarnos, ponernos efectos para la voz para que suene más agradable, además contiene efectos sonoros como aplausos, abucheos, etc... para gozar de plena diversión. Este programa cuesta solo 45,49 €
pero podes descargarte la versión demo desde aquí que la vas a poder sin limitaciones por los primeros 15 usos y si te gusta la puedes comprar y obtendrás muchísimos otros beneficios que ofrece karaokekanta

Acá les dejo una web muy interesante que encontré. En ella podrán encontrar infinidad de karaokes en versión midi TOTALMENTE GRATIS!! los cuales podrán combinar con el programa de karaokekanta para sacarles el máximo provecho Redkaraoke.

Canto de armónicos / Canto Difónico

El Canto de Armónicos / Canto Difónico

Esta técnica consiste en la posibilidad de cantar simultáneamente dos o más notas musicales con nuestra voz. Estos sonidos puros suenan como flautas por encima de la voz del cantor.
Tiene sus orígenes en Asia Central, y fue practicada por las razas turquinas: los mongoles y los tuvanos.

En Tíbet, los monjes utilizan “el canto de la voz grave” para entonar sus oraciones. Esta técnica de canto de armónicos permite a una persona cantar 3 o 4 sonidos simultáneos, cada sonido armónicamente relacionado con la nota fundamental (es decir la nota base de la voz) y produce una onda sonora muy poderosa que afecta la consciencia en muchas maneras beneficiosas.

En la actualidad, cantantes de Oriente y Occidente emplean estas técnicas para crear sus propias
armonías, sin embargo no es preciso tener conocimiento musical. Todos las pueden aprender.

Info extraída desde: http://www.holistica2000.com.ar

¿Cómo saber si la música está en mi tono?

¿Cómo saber si la música está en mi tono?

Generalmente es difícil, y más aún si no tocas ningún instrumento, identificar cuál es el tono de voz que uno tiene y en que tono está la música que queremos cantar. Mucha gente simplemente se lanza a cantar un tema que le gusta y se da cuenta de que le falla la voz, le duele la garganta o se atasca. Eso sucede porque intentan cantar en un tono que no les pertenece!! Es como si Lou Rawls quisiera emitir agudos como los de Kate Bush!! Te aseguro que a los 5 minutos se partiría las cuerdas vocales en 49 pedazos y medio!!. Por eso siempre debes cantar temas que te resulten cómodos.
Aqui te dejo unos consejos para que pudas reconocer los temas que estan en TU tono.

Escoge una música que te guste y canta (junto al cantante) observando algunos
puntos:

1) No dejes que las venas de tu cuello resalten.

2) No te esfuerces hasta que enrojezcas.

3) No te esfuerces en imitar la voz del cantante. Canta a tu manera, con tu voz natural.
4) No te preocupes si estás desafinando. Sólo piensa en seguir la música de una
forma confortable para ti.

Si al final compruebas que las venas de tu cuello no se hincharon, no te enrojeciste,
no te atrancaste ni te falló la voz en momento alguno es porque ese tema le queda cómodo a tu tono de voz.

Ten en cuenta que por más que admires a algún cantante en particular no debes transformarte en su clon. Descubre tu propio modo de cantar. ¡¡Vamos no es para nada difícil!! ¡¡Solo es cuestión de adentrarse un poco en tu mundo interno!!

Ejercicios de relajación

Ejercicios de relajación

¿No te ha pasado nunca que con solo cantar unos minutos comienzas a sentir molestias en las cuerdas vocales o en otras partes de tu aparato fonador?
Bueno querido amigo, déjame comentarte que eso generalmente se debe a que tu cuerpo está muy tenso y debido a esa tensión tu aparato fonador no puede desenvolverse libremente. Te recomiendo que no intentes sobre exigirle a tu cuerpo y menos cuando se encuentra en estas circunstancias porque es igual que querer doblar un fideo que todavía no pasó por agua hirviendo.

Entonces ¿Cómo liberarse de esa tensión?
Bueno, puedes darte un baño caliente al igual que el bebe de la foto.

-NO NO Y NO!! ESTA SEMANA NO ME TOCA BAÑO!!

Ok!! No te asustes!! Todavía tengo una alternativa que puede salvar tu día!
!

-Uff!!! Ya empezaba a asustarme!!

Haz estos ejercicios con ropa confortable y en un ambiente tranquilo.


De pie

1) De pie, con las piernas ligeramente abiertas, los pies en linea con los hombros.

2) Distribuye el peso de forma igualitaria entre los dos pies.

3) Imagínate sujetando un balón inchable debajo de cada axila y siente como los espacios respiratorios se abren. Esto te hará expandir los hombros y abrir las axilas.

En consecuencia expandirás el volumen de tu torax para una respiración más profunda.

Sentado
1) Sentado en una silla, con la espalda apoyada en el respaldo y el cuerpo totalmente flojo.
2) Manteniendo la espalda derecha, dejar caer la cabeza suavemente para adelante (con el mentón apuntando hacia el pecho) dejándola así unos 30 seg. Repetir lo mismo dejándola caer suavemente para atrás (con la nariz apuntando hacia el techo), para la derecha y por fin para la izquierda (orejas apuntando a sus respectivos hombros).
3) Girar la cabeza suavemente en el sentido de las agujas del reloj haciéndola pasar por los puntos expuestos anteriormente durante unos 30 seg. y luego hacerla girar en dirección contraria también durante 30 seg.
4) Con la cabeza ya en el centro, girar suavemente el hombre izquierdo hacia atrás asegurándose de que recorra los bordes en su totalidad, luego hacerlo girar hacia adelante. Repetir los pasos con el hombro derecho. Finalmente repetir los pasos moviendo los dos hombros simultáneamente en las mismas direcciones.

Acostado
1) Acuéstate boca arriba, verifica que tu columna esté en contacto con el suelo.
2) Observa la oscilación natural de tu respiración expandiéndose y contrayéndose por medio del torax y abdomen. Permanece atento a los sonidos que emanan de este acto de respirar.
3) Simplemente observa las acciones de tu cuerpo. No las manipules, no las
controles. Sólo respira y sé consciente de tu respiración.
4) Tu cuello y cabeza deben estar estirados y libres.

5) Mantén esta posición por un minuto o algo más.

6) Disfruta de la extensión de tu columna dorsal, el espacio respiratorio extra y la
sensación de equilibrio adecuado en un estado de calma y atención.

Clasificación de la voz masculina

Clasificación de la voz masculina

Tenor:
Se distingue del barítono por su timbre claro y brillante, y del contratenor por la resonancia pectoral de su voz. Se divide en los siguientes tipos:

Tenor ligero:
Una voz clara, aguda y ágil que requiere de una perfecta vocalización. Es la voz más frecuente entre los tenores, aunque la calidad es siempre difícil.


Tenor mozartiano:
Con emisión impoluta, belleza tímbrica.


Tenor lírico: Voz de mayor potencia y firmeza en la proyección que la voz que la del tenor ligero.

Tenor dramático (Heldentenor): Es una voz poco común, tiene una gran potencia en la octava central y en los graves, y capacidad suficiente en los agudos.

Barítono:
Voz más grave y aterciopelada que la de los tenores. Dentro de la voz de barítono encontramos distintos matices:

Barítono bajo o barítono heroico: Es una voz varítono que se caracteriza por emitir agudos brillantes a pesar de su color oscuro (grave).

Bajo Helden:
Voz de bajo equivalente al barítono bajo o heroico.

Barítono dramático: Voz con apreciable fuerza y buen rendimiento en todo registro de barítono, especialmente en la zona grave.

Barítono lírico o barítono noble:
Voz extensa en la zona aguda y bastante ágil.

Barítono ligero o barítono cantante:
Es una voz grave que se caracteriza por ser potente en los agudos y muy debil en los propios graves.

Barítono Martin o bajo Martin
: Se caracteriza por ser voz mixta,
de tenor por su color y su levedad y de barítono por su extensión. En otras palabras, se trata de una voz de barítono que llega hasta el registro de tenor, pero no da el Do.

El bajo
: Es la voz masculina más grave, con un timbre muy oscuro.

Bajo profundo o bajo noble:
Es una voz de gran potencia y riqueza en graves, y mantiene los agudos firmes.

Bajo ligero o bajo cantante:
Es una voz más lírica, quizá con un rango de voz un poco más aguda, de timbre ligero.

Bajo caractère:
De rango vocal grave, pero alto, y posee un timbre ligero.

Bajo Helden:
Voz equivalente a la del barítono bajo.

Bajo Hoher:
Significa bajo alto y es un tipo de voz corta y profunda.

Clasificación de la voz femenina

Clasificación de la voz femenina

S
oprano
: Es la voz femenina más aguda. La soprano tiene un timbre claro y brillante y suele dividirse en los siguientes tipos:

Soprano ligera:
Voz de gran alcance en los agudos. Es una voz de gran claridad, nitidez y agilidad capaz de ejecutar complicados ornamentos sin dificultad en su registro más agudo. En el centro, se destaca por un color claro y no suele tener mucha sonoridad. En general se caracteriza por ser una voz pequeña que suenan mucho en el agudo.


Soprano soubrette:
Es similar a la soprano ligera, con menor facilidad en el registro agudo.


S
oprano dramática de coloratura o soprano dramática de agilidad: Posee un registro agudo excepcionalmente amplio y que a su vez es poseedora de un centro muy rico al revés de lo que ocurre en el caso de las sopranos ligeras. Es una voz de extraordinarias características que es muy rara entre las sopranos por su amplísimo rango vocal.


Soprano lírica ligera:
Voz también aguda pero resulta menos ágil y aguda que la ligera, como contrapartida, tiene una zona más reducida en los graves que la lírica.


Soprano lírica:
Voz con un poco más de peso y densidad vocal que está dotada de un timbre más oscuro y carnoso que la soprano ligera lo cual se debe a que posee unas cuerdas vocales de mayor grosor.


Soprano lírico spinto:
Supera a la soprano lírica en potencia y expresión.


Soprano dramática:
Voz poderosa y expresiva que posee unos graves más ricos que la soprano lírica spinto y un timbre es más marcado.


Soprano o mezzosoprano falcon:
Es una voz intermedia entre soprano dramática y mezzosoprano lírica, casi equivalente a la mezzosoprano ligera. Es una voz dramática de grave poderoso y agudo limitado.


Mezzosoprano:
Es la voz femenina media, es decir, que se encuentra entre la soprano y la contralto. Se dividen en los siguientes matices:

Mezzosoprano ligera:
Casi equivalente a la soprano dramática, pero con más agilidad.

Mezzosoprano lírica:
Voz con los graves reforzados, con capacidad para vibrato rápido y perfectamente controlado y la agilidad en las escalas y arpegios.

Mezzosoprano dramática:
Equiparable a la soprano dramática, aunque sus graves son mucho más ricos y potentes.

La
contralto:
Es la voz femenina más grave y menos común de todas. Solo se encuentra presente en el 30% de las mujeres. Se divide en los siguientes dos matices:

Contralto dramática:
Debido a su timbre oscuro, en el repertorio de las contraltos abundan papeles dramáticos que requieren gran intensidad de expresión.

Contralto cómica o buffa:
Es el nombre que se da a una contralto cuando interpreta un papel cómico. Es una voz de contralto con capacidad para cantar ornamentos, por lo que, si cabe, es aún más difícil de encontrar que la contralto dramática.

Cantar es la mejor medicina

Cantar es la mejor medicina

Sirve hasta para regular la digestión, respirar cuando hay estrés y dormir. No necesita tener buena voz para sentir el efecto curativo."El canto equilibra el sistema vegetativo y aporta tranquilidad y relax", afirma Gertraud Berka-Schmid, psicoterapeuta y profesora de la Universidad de Viena (Austria).

Cantar es una libre expresión de la personalidad -persona y sonalidad-, dice la experta, y asegura que es nocivo para los niños que los padres les prohíban hacerlo, ya sea porque desafinan o porque les molesta el ruido.

Ser escuchado, aceptado y poder expresarse es de vital importancia para el desarrollo del individuo.

Numerosas disciplinas han surgido como respuesta a recientes estudios sobre la conducta. La musicoterapia busca la mejora psicológica a través de la escucha de canciones y melodías. Se han comprobado sus efectos beneficiosos en personas con problemas de la conducta, estrés, agresividad e incluso en pacientes enfermos de Alzheimer o con autismo.

Por su parte, el canto no solo es una terapia de escucha sino de realización activa de expresión de los sentimientos y las emociones. Surge como respuesta a la necesidad de afinar nuestro cuerpo, el único instrumento del que disponemos para comunicarnos y expresar nuestros sentimientos.

Nota extraida desde:
http://www.eltiempo.com/

Tips y dudas iniciales para la función vocal

Tips y dudas iniciales para la función vocal

Postura del cantor
La postura es muy importante para el cantante pues, además de tenernos que encontrar bien y descontraidos, tenemos también que observar algunos puntas importantes, tales como:

* Pies paralelos a la altura de los hombros.
* Brazos y hombros relajados.
* Columna recta.

Observa también que, como utilizamos la respiración diafragmática, debemos dejar
la región abdominal libre para que el diafragma funcione tranquilamente.

Seguir estos pasos no significa que debamos estar parados en esta posición para que tengamos un buen resultado. Además debemos sentirnos sueltos, relajados y, principalmente, sentirnos bien cuando estamos cantando pues cantar tiene que ser siempre placentero.

Podemos también cantar sentados observando la postura recta y dejando el diafragma libre para funcionar bien.

Movimientos de las cuerdas vocales
Las cuerdas vocales hacen un movimiento "abre-cierra". Cuando estamos callados ellas están abiertas (momento de respiración) y cuando hablamos o cantamos se cierran (momento de fonación). Desgraciadamente ellas no siempre hacen solamente estos movimientos pues tambié se chocan cuando son sometidas a abusos vocales como gritos, toses excesivas, utilizar tonos demasiado graves o agudos... además, practicar deportes hablando, competición sonora, etc...
Estos choques pueden perjudicar demasiado a las cuerdas vocales.


¿Cuido bien mi voz?
1. ¿Percibes cómo al final de un día de trabajo tu voz está "tocada"?
2. ¿Cantas en diversos tonos?
3. Cuando cantas, das clases o hablas en público se resaltan tus venas y/o músculos del cuello?
4. ¿Sientes dolor a menudo en la región del cuello?
5. ¿Después de cantar o hablar sientes dolor de cabeza?
6. ¿Cuando cantas acompañando a un cd, por ejemplo, siempre sigues el tono del cantante?
7. ¿Cantas frecuentemente?
8. ¿Cantas o ensayas muchas horas seguidas?
9. ¿Tienes resfriados frecuentes?
10. ¿Fumas?
11. ¿Carraspeas mucho?
12. ¿Tienes alguna alergia de las vías respiratorias?
13. ¿Tienes faringitis, amigdalitis o laringitis frecuentes?
14. ¿Te automedicas cuando tienes problemas de voz?
15. ¿Tienes problemas digestivos? (acidez, úlcera, reflujo gastresofágico)

OBSERVACIONES
Si marcaste más de 4 items estate atento y procura tomar alguna medida en el sentido de modificar tus hábitos.
Si marcaste más de 6 items debes ir a un especialista para que evalúe el estado de tus cuerdas vocales para evitar problemas mayores en el futuro.

¿Qué consecuencias pueden tener los abusos vocales?
Callos vocales, nódulos, pólipos y edemas.

¿Cuál es el primer paso que debo tomar para cuidar mi voz?

Lo primero de todo es consultar a un otorrinolaringólogo que es el médico que podrá detectar si hay o no alguna alteración del aparato fonador. A partir del diagnóstico hecho por el especialista, si es necesario, indicará el tratamiento para la corrección de tales alteraciones a cargo de otro especialista o foniatra, que hará la corrección de estos problemas a través de ejercicios.

¿Qué tipo de exámen se hace para detectar alteraciones del aparato fonador?
Un primer e importantísimo examen, rápido e indoloro, es la laringoscopia que es el examen médico de las cuerdas vocales. A partir de este examen, si el médico lo juzga necesario, solicitar otros más específicos.

¿Estos cuidados son para los cantantes o para todos?

Las normas de cuidados para la voz deben ser seguidas por todos, particularmente por aquellos que utilizan mas su voz o que presentan tendencia a las alteraciones vocales. O sea, especialmente por los profesionales de la voz, profesores, actores, cantantes, locutores, presentadores, abogados, telefonistas, operadores de telemárketing, vendedores y oradores, entre otros. Estos profesionales están en riesgo de desarrollar un problema vocal debido al abuso o mal uso de la voz.

El precalentamiento vocal

El precalentamiento vocal

¿Qué es el precalentamiento vocal?


Es, como su nombre dice, un calentamiento previo de la voz o, simplemente, una preparación de la voz para su uso por un tiempo prolongado e intenso.


Podemos calentar nuestra voz a través de sonidos que "masajearán" nuestras cuerdas vocales que son músculos y, como todo músculo, necesitan ser preparadas y calentadas antes de poder ser utilizadas plenamente.

Ten en cuenta que el precalentamiento puede (y debe) ser hecho no sólo por los cantantes sino también por todos los profesionales de la voz, o sea, por todas las personas que trabajan hablando.

EJERCICIO 1

- Inspira (almacenando el aire en la región abdominal, como ya aprendiste) hasta que la barriga esté llena de aire.
- Ahora suelta el aire poco a poco utilizando el sonido:
prrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrr...

Observa que en este ejercicio la lengua debe vibrar bastante. En caso de que tu lengua no vibre y te estés esforzando para emitir este sonido, PARA. Lo estás haciendo de forma equivocada. Debes consultar con un especialista foniatra. Pero si puedes conseguir emitir el sonido con la vibración constante de la lengua, repite este ejercicio todos los días por lo menos durante 10 minutos.

Si vas a cantar en una representación o un karaoke o vas a ensayar durante mucho tiempo, precalienta la voz durante 20 minutos (como mínimo) antes de comenzar a cantar.

Se pueden también utilizar otras consonantes que hacen el mismo efecto, como por ejemplo el sonido: Trrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrr...prolongando las erres (rrrrrrrr...) hasta terminar el aire.

EJERCICIO 2
Después de entrenarte bastante y ya estar emitiendo los sonidos PRRRR... y TRRRRR... sin fallos ni interrupciones, vamos a repetir el ejercicio anterior con una diferencia.
Al final de cada sonido acentuamos las vocales A, E, I, O, U.

Exemplo 1:
PrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrÁ!!!!
PrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrÉ!!!!
PrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrÍ!!!!
PrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrÓ!!!!
PrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrÚ!!!!

Exemplo 2:
TrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrÁ!!!!
TrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrÉ!!!!
TrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrÍ!!!!
TrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrÓ!!!!
TrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrÚ!!!!

IMPORTANTE!!
El sonido emitido debe estar siempre en el mismo volumen, intensidad y tono.
NO DES SALTOS HACIENDO SONIDOS MUY AGUDOS, MUY GRAVES O
MEZCLANDO DOS TONOS.
Repite este ejercicio SIEMPRE en tu tono natural.

¿Cómo identificar tu tono natural?
Es sencillo. Tu tono natural es aquel que emites sin "forzar la garganta". E un sonido natural que sale sin ningún esfuerzo, como si estuvieses hablando.

Si no conseguiste hacer estos ejercicios hasta terminar el aire almacenado (pero sin utilizar el aire de reserva, ojo), o sea, comenzaste bien pero en el medio del ejercicio el sonido falló... PARA. Respira profundamente por 3 veces, relájate un poco y sólo entonces comienza de nuevo.

Es muy común, al principio, no conseguir emitir estos sonidos hasta el final pues se
trata de sonidos que no estamos acostumbrados a producir. Pero con el
entrenamiento diario es cada vez más fácil. Compruébalo.

La postura ideal para cantar

La postura ideal para cantar


Como ya sabemos, para todo cantante es indispensable tener un buen manejo del aire ya que esto permite aprovechar al máximo las capacidades de nuestro aparato fonador. Pero para tener un buen manejo del aire es fundamental tener una buena postura que es la que nos permitirá poder almacenar una mayor cantidad aire y poder proyectar una voz con más potencia y consistencia.

Aquí les dejo unos consejos para que empiecen a practicar su postura:
- Los pies deben estar asentados en linea (vertical) con los hombros.
- Columna recta, hombros y brazos relajados a fin de no tensionar el cuello.
- Barbilla recta (apuntando al suelo) para mirar siempre al frente.
- No fijar la mirada en algún punto, para no perder la concentración.

Podemos también cantar sentados procurando:
- Asentar la cadera sobre los huesos que se notan en las nalgas (haz movimientos para los lados, como una canoa, y verifica la posición correcta).
- Mantener la columna y la barbilla rectas.
- Brazos y hombros relajados.

La respiración

La respiración

Respirando bien, cantamos bien

Para un buena proyección de la voz en el canto es necesario obtener el control de la respiración. Para realizar una respiración correcta debemos estar en una postura adecuada pues la postura y la respiración andan juntas.

La inspiración deberá ser siempre nasal pues la nariz funciona como un filtro del aire. Si inspiramos por la boca estaremos inspirando todas las impurezas pudiendo ocasionar dolencias inflamatorias en el aparato respiratorio.la inspiración deberá ser siempre nasal, pues la nariz funciona como un filtro de aire. Si no consigues respirar por la nariz sugiero que vayas inmediatamente a un médico especialista.

Utilizaremos para el canto la respiración diafragmática, costo-diafragmática o abdominal-intercostal.

Debemos inspirar por la nariz y canalizar ese aire en dirección a la región abdominal
(llenando la barriga de aire). Es importante que los hombros y el pecho no se
muevan.

Espira por la boca observando que en cuanto el aire es expelido la barriga se va
vaciando lentamente hasta su posición normal.

¡ATENCIÓN!
Ten cuidado para no usar el aire de reserva, o sea, no presiones la barriga
forzándola a vaciarse más deprisa de lo normal pues esto podría causar malestar.


Ejercicios para el control de la respiración

Inspira lentamente por la nariz hasta llenar bastante el abdomen.
Coloca el dorso de la mano enfrente de la boca y espira lentamente.
Observa que el aire espirado estará caliente.
Repite este ejercicio 15 veces (3 secuencias de 5) enfrente de un espejo vertical
para que puedas corregir la postura y observar los hombros y el pecho (que no
deben moverse al respirar).
Al término de cada secuencia deberás relajarte, respirar hondo, llenar los pulmones
y soltar el aire por la boca por 3 veces, para evitar malestares.

ACUÉRDATE:
Este tipo de respiración puede ser una novedad para muchos lectores. Si fuera así
no deberá ser usada en el día a día sin que haya necesidad. O sea, haz los
ejercicios y olvídate de cómo respiras el resto del día.

Salud Vocal

Salud vocal

Vamos a ver algunos hábitos saludables y otros inadecuados para una buena higiene vocal. Presta atención, pues vamos a procurar cuidar bastante nuestro instrumento de trabajo que es precioso y único, nuestro "aparato fonador".

- Bebe bastante agua a temperatura ambiente (al menos 2 litros diarios) para mantener las cuerdas vocales hidratadas y en buenas condiciones para vibrar.
- ¡Come manzanas! La manzana posee propiedades astringentes que ayudan a la limpieza de la boca y de la faringe favoreciendo una voz con mejor resonancia.
-Bebe jugos de frutas, principalmente frutas cítricas.
- Prefiere alimentos de fácil digestión (verduras, frutas, pescado, pollo)
- Duerme bien. Procura dormir al menos 8 horas diarias.

EVITE:
- Evita usar ropas apretadas, principalmente en las regiones del abdomen, cintura, pecho y cuello pues eso puede dificultar la respiración.
- Evita alimentos muy grasos y pesados antes de cualquier evento, pues dificultan la digestión.
- Si estás enfermo no uses intensamente la voz ni cantes en serio pues gastas mucha energía y te perjudicas.
- Evita estar expuesto durante muchas horas a un ambiente con aire acondicionado pues tiende a resecar las cuerdas vocales. Cuando eso no es posible procura estar siempre hidratando las cuerdas vocales con agua o jugo sin hielo.
- Evita cambios bruscos de temperatura.
- Evita cuchichear pues, al contrario de lo que pensamos, en el cato de cuchichear sometemos a nuestras cuerdas vocales a un gran esfuerzo provocando un desgaste muchas veces mayor del que se produce al conversar normalmente.
- Evita bebidas heladas.

PROHIBIDO:
- No uses pastillas, sprays, anestésicos sin orientación médica pues para cada caso existe una medicación específica. Por tanto, no te automediques nunca.
- No duermas nunca con el estómago lleno pues puede provocarse reflujo gastroesofágico que es altamente perjudicial para las cuerdas vocales.
- Evita ambientes con moho, polvo u olores muy fuertes, especialmente si eres alérgico.
- Evita la "competición sonora" o sea hablar o cantar en ambientes con mucho barullo.
- Totalmente prohibido gritar, hablar durante mucho tiempo sin hidratar las cuerdas vocale, fumar o ingerir bebidas alcohólicas antes de cantar para "mejorar" la voz.

IMPORTANTE!!
Las cuerdas vocales son nuestra identidad, nuestro registro personal... por tanto, no te esfuerces para cantar en tonos que no te sean confortables o estarás perjudicándolas.

Consejos iniciales

Bienvenido a Curso-de-canto!

Este es un blog dedicado 100% al canto que se creo con la intensión de que todas las personas que esten interesadas en el canto tengan un espacio para informarse y aprender sobre esta pasión que tanto nos llena a todos.

Fundamentos de la producción de sonido.

Para que se pueda producir el sonido a través de nuestra voz, utilizamos diversos órganos de nuestro cuerpo que trabajan juntos para facilitar este proceso. Ellos son: el aparato respiratorio, la laringe, las cuerdas vocales, los resonadores, (como la cavidad nasal, la cavidad craneal, la cavidad torácica, cavidad bucal y faringe), los articuladores (lengua, labios, paladar duro, paladar blando, dientes y mandíbula).

La producción de sonido ocurre cuando el aire, al ser espirado, pasa a través de las cuerdas vocales haciéndolas vibrar. En este momento entran en acción los articuladores cuya función, en este contexto, es llevar el sonido hacia las cajas de resonancia.

Generalmente se piensa que hablamos o cantamos por "la garganta" pero lo hacemos con todo un conjunto de órganos que se relacionan entre si y que son los responsables directos de transformar el aire inspirado en sonido. A ese conjunto de órganos podemos llamarlo "aparato fonador".

¿Sabías que ...?

Las personas que deben hacer un uso más intenso de la voz deben ser conscientes de que hay un considerable gasto de energía en este proceso. Es de gran importancia, por tanto, la ingesta de alimentos de fácil digestión antes de las actividades vocales.